Region : QC
Comme tous les jeunes de leur âge, Amy, Lauren et Felicia se questionnent à propos de leur avenir. Mais dans leur cas, l'enjeu est plus élevé. En quittant la réserve, où les règles sont strictes, une personne court non seulement le risque de perdre sa crédibilité, mais possiblement ses droits en tant que Mohawk. Avec perspicacité, humour et compassion, Tracey Deer (qui est née et a grandi à Kahnawake) offre un regard privilégié et étonnant sur la culture de la jeunesse autochtone moderne.
Réalisation
Tracey Deer (Mohawk)
En 2008, Tracey Deer a remporté le prix Gemini du meilleur scénario documentaire pour Club Native. Son premier film documentaire primé, Mohawk Girls, a été adapté pour la télévision dans une série qui a duré cinq saisons et qui a été nominée pour sept prix Écrans canadiens. Beans a remporté onze prix, dont celui du meilleur film lors de la remise des prix Écrans canadiens. Plus récemment, elle a réalisé des épisodes de la série Three Pines et travaille actuellement sur le long métrage Thorpe, qui porte sur le médaillé d’or olympique autochtone Jim Thorpe.
Scénariste
Tracey Deer (Mohawk)
Producteurs
Christina Fon, Linda Ludwick, Adam Symansky, Joanne Robertson
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste autochtone, Femmes cinéastes, Histoires PANDC
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
NFB
En 1962, Pierre Perrault, Michel Brault et Marcel Carrière sont allés sur l’île pour documenter la reconstitution de cette pratique qui avait été abandonnée il y avait une dizaine d’années; il met en lumière l’intelligence de cette tradition « ingénieuse ».
En équilibrant de la grâce, de l’humour et une observation précise, Pour la suite du monde est reconnue en tant que réussite remarquable dans la réalisation de documentaires et a été présenté au Festival de Cannes.
Réalisateurs
Michel Brault, Pierre Perrault
Scénaristes
Michel Brault, Pierre Perrault
Producteurs
Jacques Bobet, Fernand Dansereau
Genre
Documentaire
Intérêts
Classiques, Environnement, Histoire
Langue originale
Français
Distributeur canadien
NFB
Ce documentaire percutant nous entraîne au cœur de l’action, dressant un portrait sensible et profondément touchant des gens derrière les barricades.
Gagnant du prix du Meilleur long métrage canadien du Festival international du film de Toronto.
Réalisation
Alanis Obomsawin (Abenaki)
La célèbre cinéaste abénaquise Alanis Obomsawin a réalisé plus de 50 documentaires sur des enjeux touchant les peuples autochtones du Canada, dont Kanehsatake: 270 Years of Resistance, Trick or Treaty?, Is the Crown at War With Us?, Our People Will Be Healed et Jordan River Anderson, The Messenger. Son film le plus récent est le court métrage documentaire Honour to Senator Murray Sinclair. Elle jouera prochainement dans un épisode de Bones of Crows: The Series de Marie Clements.
Scénariste
Alanis Obomsawin (Abenaki)
Producteurs
Wolf Koenig, Colin Neale, Alanis Obomsawin (Abenaki)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Classiques, Environnement, Femmes cinéastes, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, FR CC, FR Dub, Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
National Film Board (NFB)
Sonatine
La comédienne et cinéaste Micheline Lanctôt a remporté le Lion d'argent à la Mostra de Venise pour son deuxième long métrage, l'histoire de deux adolescentes dont les liens étroits, les rêves et les élans sentimentaux sont explorés dans une série de vignettes allant progressivement de l'apparemment banal à l'extrêmement sombre.
Dans la première des trois parties, l'adolescente Chantal (Pascale Bussières) s'éprend d'un chauffeur de bus (Pierre F. Fauteux), ce qui finit par coûter à ce dernier son emploi. Le deuxième segment suit Louisette (Marcia Pilote) qui s'est enfuie de chez elle, mais trouve une source d’affection temporaire auprès d'un marin bulgare (Kliment Denchev). Dans le troisième et dernier chapitre, les deux filles se retrouvent et élaborent un plan sinistre et inquiétant.
Micheline Lanctôt a remporté le prix Génie de la meilleure réalisation pour ce film.
Réalisation
Michelline Lanctot
Scénariste
Michelline Lanctot
Cast
Pascale Bussieres, Kliment Denchev
Genre
Drame
Thème
Femmes cinéastes
Langue originale
Français
Versions linguistiques
FR CC, Sous-titres EN
Distributeur canadien
Les Films René Malo
Mariages
La Québécoise Catherine Martin a fait ses débuts comme réalisatrice avec ce film qui raconte l’histoire d’une femme du 19e siècle confrontée à l’austérité de l’époque victorienne. Yvonne (Marie-Ève Bertrand), une jeune femme de 20 ans à l’esprit libre, est en conflit avec sa sœur Hélène (Guylaine Tremblay), une femme prude et stricte qui tente de l’assagir.
Hélène veut envoyer sa sœur au couvent, mais lorsque Yvonne s’éprend du séduisant Charles (David Boutin), Hélène élabore un plan pour les séparer et s’arrange pour que celui-ci épouse sa propre fille adolescente. Refusant de renoncer à sa passion amoureuse, Yvonne s’enfuit dans la forêt à la recherche d’une solution.
Ce drame historique finement ciselé a reçu le prix du Meilleur long métrage de l’Association québécoise des critiques de cinéma en 2001.
Réalisation
Catherine Martin
Scénariste
Catherine Martin
Cast
Marie-Ève Bertrand, Guylaine Tremblay, Hélène Loiselle
Producteur
Lorraine Dufour
Genre
Drame, Romantique, Science-fiction/Fantastique
Intérêts
Femmes cinéastes, Histoire, Rapports familiaux
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Film Tonic
La passion d’Augustine
Céline Bonnier joue le rôle de Mère Augustine, une religieuse catholique passionnée et résiliente qui enseigne la musique à des enfants de toutes les conditions sociales dans un couvent du Québec rural des années 1960. Lorsque sa nièce rebelle, mais douée pour la musique (Lysandre Ménard) arrive au couvent, Mère Augustine doit faire face à un passé qu’elle essaie d’oublier.
Avec les changements qu’annoncent Vatican II et la Révolution tranquille qui secoue le Québec, le gouvernement provincial menace de fermer le couvent au profit d’une école publique, et Mère Augustine doit faire un examen de conscience pour trouver une solution – ou peut-être une nouvelle vocation. Comme les autres religieuses, Augustine doit affronter les vagues de la modernité, mais pourra-t-elle aller de l’avant, ou périra-t-elle avec la tradition?
Le film a été mis en nomination pour deux prix Écrans canadiens, soit celui de la Meilleure actrice pour Céline Bonnier et celui de la Meilleure musique originale.
Réalisation
Léa Pool
Léa Pool a obtenu trois nominations aux prix Génie pour la meilleure réalisation. Sa filmographie comprend Emporte Moi, Mouvements du désir, Lost and Delirious, La dernière fugue et le documentaire Pink Ribbons, Inc. Parmi ses films récents figurent le documentaire Double Sentence et les longs métrages La passion d’Augustine et Et au pire, on se mariera.
Scénaristes
Léa Pool, Marie Vien
Cast
Céline Bonnier, Lysandre Ménard
Producteurs
Lyse Lafontaine, François Tremblay
Genre
Drame
Intérêts
Arts et culture, Femmes cinéastes, Histoire
Langue originale
Français
Versions linguistiques
FR CC, Sous-titres EN
Distributeur canadien
eOne
Les affamés
Une invasion de zombies sévit dans les régions rurales du Québec, Bonin (Marc-André Grondin) doit lutter pour sa survie et assiste à la diminution de la population restante. Il découvre un groupe qui se cache dans une maison située sur le trajet d’une horde de zombies envahisseurs. Bonin doit décider de les sauver ou non. En le faisant, il se mettrait non seulement en danger, mais aussi ses compagnons.
« Les affamés » est un dépoussiérage remarquable et créatif du genre zombie. L’atmosphère y est tendue et entrecoupée de moments d’horreur exceptionnels. Ce film a remporté le prix du meilleur long métrage canadien au TIFF en 2017 et raflé dix récompenses aux Jutra Awards (rebaptisés Prix Iris) avec dix victoires, dont celles du meilleur film et du meilleur réalisateur.
« Le drame idiosyncratique et nuancé de Robin Aubert rafraîchit le sous-genre de l’apocalypse zombie. » – John Leydon, Variety
Réalisation
Robin Aubert
Saints-Martyrs-des-Damnés a été présenté en première au Festival international du film de Toronto de 2005. Robin Aubert a également réalisé les longs métrages À quelle heure le train pour nulle part, À l’origine d’un cri et Tuktuq. Il a joué dans De père en flic ainsi que dans le succès critique Guibord s’en va-t-en guerre, puis dans Jeune Juliette et Mon cirque à moi. Son dernier film, Les Affamés, a remporté le prix du meilleur long métrage canadien au Festival international du film de Toronto de 2017 et dix prix Iris. Il termine actuellement son prochain long métrage, Tu ne sauras jamais.
Scénariste
Robin Aubert
Cast
Charlotte St-Martin, Marc-André Grondin, Monia Chokri, Micheline Lanctôt
Producteurs
C.S. Roy, Stéphanie Morissette
Genre
Action/Aventure, Horreur, Science-fiction/Fantastique, Suspense
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Les Films Seville
Parachute
Un couple de vacances découvre un club de parachutisme non conventionnel. Devraient-ils prendre le plongeon?
Réalisation
Martin Thibaudeau
Scénariste
Martin Thibaudeau
Cast
Christine Beaulieu, Louis Tremblay
Producteur
Martin Thibaudeau
Genre
Comédie
Thème
Sports
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Bon Cop Bad Cop
Ward (Feore) et Boucher (Huard) n’ont absolument rien en commun : l’un est un anglophone de Toronto, l’autre un francophone de Montréal ; l’un ne déroge jamais aux procédures établies, l’autre est un rebelle qui refuse de suivre les règles. Les deux détectives ont tôt fait d’apprendre que, s’ils désirent résoudre un crime sordide lié au monde du hockey, ils doivent cesser de se chicaner et travailler ensemble.
Bon Cop Bad Cop — une relecture très habile du genre « duo de policiers » — raconte une histoire qui vous tiendra en haleine avec des prestations désopilantes de la part des deux acteurs principaux.
Réalisation
Érik Canuel
Avant d’entreprendre une carrière au cinéma, Érik Canuel a réalisé des vidéoclips et des publicités pour la télévision. Parmi ses longs métrages, citons Nez rouge, Le dernier tunnel, Barrymore – mettant en vedette Christopher Plummer –, et le plus récent Undercover Grandpa. Bon Cop Bad Cop a remporté le prix Génie du meilleur film ainsi que la Bobine d’or. Prochainement, Érik Canuel réalisera le long métrage The Burning Man.
Scénaristes
Leila Basen, Alex Epstein, Patrick Huard, Kevin Tierney
Cast
Colm Feore, Patrick Huard
Producteur
Kevin Tierney
Genre
Action/Aventure, Comédie, Drame, Suspense
Thème
Rapports familiaux
Langues originales
Anglais, Français
Versions linguistiques
EN CC, FR CC, Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
eOne
Cette œuvre puissante est portée par la performance remarquable d’Henry Czerny en Frère Peter Lavin, un homme ayant transformé sa propre enfance difficile en un cycle d’abus et de douleur pour tous ceux dont il était responsable. Le réalisateur John N. Smith traite de ce sujet délicat avec une sensibilité et une honnêteté remarquables, transformant un chapitre sombre de l’histoire du Canada en une œuvre cinématographique songée et émouvante.
Réalisation
John N. Smith
Reconnu pour ses docudrames télévisuels primés, dont The Boys of St. Vincent, Dieppe et Prairie Giant: The Tommy Douglas Story, John N. Smith a également réalisé de nombreux longs métrages, notamment Dangerous Minds, A Cool Dry Place, Geraldine’s Fortune et Love & Savagery. Sitting in Limbo a remporté le prix du meilleur long métrage canadien au Festival international du film de Toronto de 1986.
Scénaristes
Sam Grana, John N. Smith, Des Walsh
Cast
Henry Czerny, Johnny Morina, Brian Dooley
Producteurs
Claudio Luca, Sam Grana
Genre
Drame
Intérêts
Classiques, Histoire, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Langue du film
EN CC
Distributeur canadien
eOne
Corbo
Basé sur les événements réels qui ont mené à la Crise d’octobre de 1970, Corbo raconte l’histoire de Giovanni Corbo (Therrien), fils du riche et puissant homme d’affaires Nicola Corbo (Nardi). En conflit avec son père, un libéral convaincu, le jeune Giovanni trouve une liberté révolutionnaire en se liant d’amitié avec deux activistes qui l’encouragent à joindre les rangs du FLQ. À mesure qu’il se radicalise, Giovanni gravit rapidement les échelons du FLQ, dont les aspirations séparatistes commencent à prendre une tournure militante.
Refusant de brosser un tableau trop général d’un important chapitre de l’histoire du Québec, Mathieu Denis a réalisé un film captivant et émouvant qui a remporté un prix Écran canadien et placé le cinéaste sur la liste des talents à surveiller.
Réalisation
Mathieu Denis
Scénariste
Mathieu Denis
Cast
Anthony Therrien, Antoine L'Écuyer, Karelle Tremblay, Tony Nardi
Producteurs
Félize Frappier, Roger Frappier
Genre
Drame
Intérêts
Histoire, Politiques et justice sociale
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Christal Films, eOne
Le confessionnal
Alternant entre flash-backs et scènes du présent, le film relate l’histoire d’un homme adopté à la recherche de sa véritable identité, tel que nous l’apprend sa mère alors qu’elle le raconte à un prêtre dans un confessionnal. Des secrets de famille sont en jeu, embrouillés par le tournage de I Confess. Mensonges et intrigues emplissent l’air de mystère — et les indices présageant l’arrivée de la Révolution tranquille se font de plus en plus clairs.
Ce film a remporté les prix Génie du Meilleur film, du Meilleur réalisateur et plusieurs autres.
Réalisation
Robert Lepage
Scénariste
Robert Lepage
Cast
Lothaire Bluteau, Anne-Marie Cadieux, Kristin Scott Thomas, Patrick Goyette
Producteurs
Philippe Carcassonne, David Puttnam, Denise Robert
Genre
Drame, Suspense
Intérêts
Arts et culture, Rapports familiaux
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
eOne
C.R.A.Z.Y.
Le film suit Zac alors que la vie l’entraîne dans un périple tumultueux, à la recherche de son identité sexuelle. Soutenu par une trame sonore puissante, C.R.A.Z.Y. cumule les moments de pure magie cinématographique. C’est à la fois un film grand public et un film d’auteur poignant.
Réalisation
Jean-Marc Vallée
Le premier long métrage de Jean-Marc Vallée, Liste noire, a reçu neuf nominations aux prix Génie. Grand succès commercial, C.R.A.Z.Y. a été récompensé dans des festivals de films du monde entier. Jean-Marc Vallée a réalisé les films Dallas Buyers Club et Wild, nominés aux Oscars, ainsi que Demolition, avec Jake Gyllenhaal, et les séries télévisées à succès Big Little Lies et Sharp Objects. Il est décédé tragiquement en décembre 2021.
Scénaristes
François Boulay, Jean-Marc Vallée
Cast
Michel Côté, Marc-André Grondin, Danielle Proulx, Pierre-Luc Brillant
Producteurs
Jean-Marc Vallée, Pierre Even
Genre
Comédie, Drame
Intérêts
Intimidation, LGBTQ2S+, Rapports familiaux
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
TVA Films/Criterion
Curling
Film d’atmosphère, Curling est un bel amalgame de réalisme et de suspense à la Hitchcock, tourné dans un paysage figé dans la glace du Québec rural.
Gagnant des prix du Meilleur réalisateur et du Meilleur acteur au Festival du film de Locarno, Curling est depuis considéré comme une œuvre du cinéma québécois d’avant-garde.
Réalisation
Denis Côté
Scénariste
Denis Côté
Cast
Emmanuel Bilodeau, Philomène Bilodeau, Roc LaFortune, Sophie Desmarais
Producteurs
Denis Côté, Stéphanie Morissette
Genre
Drame, Suspense
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Mongrel Media
Emporte-moi
Alors que la situation à la maison se détériore, Hanna, désemparée, tente d’imiter son idole et prend de mauvaises — voire dangereuses — décisions, pour finalement trouver une façon saine de s’exprimer et de composer avec son monde.
Une touchante histoire de passage à l’âge adulte qui a valu quatre Jutra à la réalisatrice Léa Pool.
Réalisation
Léa Pool
Léa Pool a obtenu trois nominations aux prix Génie pour la meilleure réalisation. Sa filmographie comprend Emporte Moi, Mouvements du désir, Lost and Delirious, La dernière fugue et le documentaire Pink Ribbons, Inc. Parmi ses films récents figurent le documentaire Double Sentence et les longs métrages La passion d’Augustine et Et au pire, on se mariera.
Scénaristes
Nancy Huston, Léa Pool, Isabelle Raynault, Monique H. Messier
Cast
Karine Vanasse, Pascale Bussières, Miki Manojlovic, Monique Mercure
Producteurs
Lorraine Richard, Alfi Sinniger, Carole Scotta
Genre
Drame
Intérêts
Arts et culture, Femmes cinéastes
Langue originale
Français
Langue du film
Sous-titres EN
Distributeur canadien
Artistic License Films
Félix et Meira
Dressant un portrait du multiculturalisme et de la diversité du beau quartier montréalais du Mile End, ce bijou de film plonge les personnages dans des situations qui leur sont inconnues, et raconte une histoire familière de relations humaines qui triomphent malgré de profondes différences culturelles, personnelles et religieuses.
Cette singulière histoire d’amour a valu au réalisateur Maxime Giroux le prix du Meilleur long métrage canadien du Festival international du film de Toronto et une brochette de prix internationaux.
Réalisation
Maxime Giroux
Scénaristes
Maxime Giroux, Alexandre Laferrière
Cast
Martin Dubreuil, Hadas Yaron, Luzer Twersky
Producteurs
Sylvain Corbeil, Nancy Grant
Genre
Drame, Romantique
Langues originales
Anglais, Français
Versions linguistiques
Sous-titres EN, Sous-titres FR
Distributeur canadien
FunFilm
Gabrielle
Tandis que la chorale se prépare à donner un important spectacle, Gabrielle doit faire face aux préjugés avec courage, afin de dépasser ses propres limites.
« À première vue, c'est une simple histoire d'amour : une fille rencontre un garçon, le garçon lui plaît, la fille embrasse le garçon. Mais Gabrielle de Louise Archambault va beaucoup plus loin… c'est une histoire profondément touchante sur la différence, la dignité et le pouvoir guérisseur du chant. » — T’cha Dunlevy, Montreal Gazette
Réalisation
Louise Archambault
Basée à Montréal, Louise Archambault a connu le succès avec son court métrage Atomic Saké. Son premier long métrage, Familia, lui a valu le prix Écrans canadiens du meilleur premier long métrage, et son film Gabrielle a obtenu six nominations aux prix Écrans canadiens. Louise Archambault a réalisé la série télévisée Catastrophe et le long métrage Il pleuvait des oiseaux, qu’elle a scénarisé. Elle termine actuellement ses deux prochains longs métrages, Irena’s Vow et Le temps d’un été. Elle écrira et réalisera prochainement My Camino.
Scénariste
Louise Archambault
Cast
Gabrielle Marion-Rivard, Alexandre Landry, Mélissa Désormeaux-Poulin, Robert Charlebois
Producteurs
Luc Déry, Kim McCraw
Genre
Drame
Intérêts
Arts et culture, Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes
Langue originale
Français
Versions linguistiques
FR CC, Sous-titres EN
Distributeur canadien
eOne
La grande séduction
Comme la nouvelle usine exige qu’il y ait un médecin résident, le maire (Bouchard) — personnage coloré et plein de ressources — se met en tête de convaincre le docteur Christopher Lewis (Boutin) de rester au village. Le docteur Lewis, dont le séjour au village résulte d’une amende pour excès de vitesse, est un homme aux goûts excentriques. Il aime le criquet, le bœuf Stroganoff et les femmes portant des sandales à bout ouvert. Les villageois s’empressent de créer une communauté conforme aux habitudes et aux désirs du bon docteur. Vont-ils réussir?
Réalisation
Jean-François Pouliot
En plus d’avoir réalisé plus de 500 publicités, Jean-François Pouliot compte à son actif les longs métrages Guide de la petite vengeance et le grand succès de 2015, Dr. Cabbie, ainsi que le populaire film d’animation Snowtime!. Récemment, il a réalisé les longs métrages Les 3 p’tits cochons 2, Votez Bougon et Racetime, la suite de Snowtime!.
Scénariste
Ken Scott
Cast
Raymond Bouchard, David Boutin, Pierre Collin, Benoît Brière, Lucie Laurier
Producteurs
Roger Frappier, Luc Vandal
Genre
Comédie, Drame
Thème
Rapports familiaux
Langue originale
Français
Versions linguistiques
FR CC, Sous-titres EN
Distributeur canadien
eOne
Dans ce documentaire honnête et touchant, la réalisatrice Tracey Deer s'intéresse aux histoires de quatre femmes de Kanhawake dont les vies ont été touchées par ces règles, jetant ainsi un regard éclairé sur la réalité des femmes autochtones.
Prenant pour exemple poignant sa propre famille, le film de Deer résonnera chez tous ceux qui s'intéressent et se questionnent au sujet de l'ethnicité, la culture... et la place qui nous revient en ce monde.
Réalisation
Tracey Deer (Mohawk)
En 2008, Tracey Deer a remporté le prix Gemini du meilleur scénario documentaire pour Club Native. Son premier film documentaire primé, Mohawk Girls, a été adapté pour la télévision dans une série qui a duré cinq saisons et qui a été nominée pour sept prix Écrans canadiens. Beans a remporté onze prix, dont celui du meilleur film lors de la remise des prix Écrans canadiens. Plus récemment, elle a réalisé des épisodes de la série Three Pines et travaille actuellement sur le long métrage Thorpe, qui porte sur le médaillé d’or olympique autochtone Jim Thorpe.
Scénariste
Tracey Deer (Mohawk)
Cast
Tracey Deer (Mohawk), Hilda Nicholas, Akwiratékha Martin (Mohawk)
Producteurs
Catherine Bainbridge, Christina Fon, Linda Ludwick
Genre
Documentaire
Thème
Cinéaste autochtone
Langue originale
Anglais
Versions linguistiques
EN CC, Sous-titres FR
Distributeur canadien
NFB
Après 14 ans de mariage, la femme de Martin (Mercure) décide de l'accompagner lors de l'une de ses tournées estivales, voulant profiter de l'occasion pour tenter de raviver leur relation alors qu'ils explorent les paysages d'une beauté unique du Québec rural.
Ce film a remporté trois Prix Écrans canadiens (dont celui du meilleur long métrage) et a valu à Monique Mercure le prix d'interprétation féminine au Festival de Cannes.
Réalisation
Jean Beaudin
Scénaristes
Jean Beaudin, Marcel Sabourin
Cast
Marcel Sabourin, Monique Mercure, Luce Guilbeault, Jean Lapointe
Producteur
Jean-Marc Garand
Genre
Drame
Intérêts
Arts et culture, Biographie
Langue originale
Français
Langue du film
EN Dub
Distributeur canadien
NFB